はじめての音楽史 第１部　西洋音楽史 序章　人間と音楽 ◆諸民族の音楽　民俗音楽学 ◆音楽の機能 ◆音の素材 ◆音楽理論の展開 ◆楽器をめぐる諸問題 ◆楽譜をめぐる諸問題 ◆西洋音楽史と日本音楽史 第１章　古代ギリシア ◆ムーシケー概念 ◆叙事詩から抒情詩へ ◆劇音楽の発達 ◆ピュタゴラス派とプラトン ◆アリストテレスとアリストクセノス ◆ギリシアの音組織 ◆ギリシアの楽譜 第２章　中世 ◆グレゴリオ聖歌 ◆世俗音楽 ◆多声音楽への動き ◆１４世紀のフランス、イタリア、イギリス 第３章　ルネサンス（１） ◆ブルゴーニュ楽派 ◆フランドル楽派 第４章　ルネサンス（２） ◆世俗音楽 ◆宗教改革と音楽 ◆器楽 第５章　バロックの声楽 ◆オペラの誕生 ◆ヴィネティア派オペラ ◆ナポリ派オペラ ◆フランスのオペラ ◆ドイツとオーストリアのオペラ ◆イギリスのオペラ ◆オペラ以外の声楽曲 ◆宗教音楽 第６章　バロックの器楽 ◆器楽 ◆ソナタ ◆コンチェルト（協奏曲） ◆組曲（スイート、パルティータ） ◆クラヴィーア音楽 ◆オルガン音楽 ◆ヨハン・セバスティアン・バッハ ◆ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル 第７章　前古典派 ◆前古典派 ◆ナポリ ◆ミラノ ◆ヴィネツィア ◆トリノ、ボローニャ ◆パリ ◆ロンドン ◆マンハイム ◆ドレスデン ◆ベルリン ◆ザルツブルグ ◆ウィーン 第８章　古典派 ◆古典派の音楽 ◆ハイドンの生涯 ◆ハイドンの交響曲 ◆ハイドンの弦楽四重奏曲 ◆ハイドンの声楽曲 ◆モーツァルトの生涯 ◆モーツァルトの声楽曲 ◆モーツァルトの器楽曲 ◆ベートーベンの生涯と作品 第９章　ロマン主義前期 ◆ロマン主義音楽の時代 ◆ロマン主義の語源と意味 ◆ロマン主義時代の一般的特徴 ◆ロマン主義音楽の様式 ◆ロマン主義音楽の旋律 ◆ロマン主義の旋律 ◆ロマン主義のリズム ◆ロマン主義の和声 ◆ロマン主義の形式 ◆ロマン主義のジャンル ◆シューベルト ◆メンデルゾーン ◆シューマン ◆ショパン 第10章　ロマン主義の諸相 ◆ドイツにおける革新的傾向 ◆新古典主義と絶対音楽 ◆イタリア ◆フランス ◆国民主義 ◆時代の終わり 第11章　21世紀（１） ◆第２次世界大戦まで ◆新ウィーン学派(1)―表現主義 ◆周縁の音楽　―原始主義 ◆イタリア未来派　―機械時代の音楽 ◆ダダイズムから家具の音楽へ ◆アメリカ実験音楽(1) ◆ロシア/ソヴィエト ◆新古典主義 ◆新ウィーン楽派(2)―１２音技法 第12章　21世紀（２） ◆第２次世界大戦以降 ◆戦争の傷跡 ◆ダルムシュセット国際現代音楽夏期講習会　―セリー音楽 ◆テープ音楽/コンピュータ音楽 ◆偶然性・不確定性の音楽 ◆アメリカ実験音楽(2) ◆アレアトリーからクラスターへ ◆ミニマル・ミュージック ◆音楽劇から再びオペラへ ◆ポスト・モダニズム(1)　―引用の音楽 ◆ソヴィエトとその崩壊 ◆ポスト・モダニズム(2)　―新ロマン主義 ◆20世紀から21世紀へ 前頁 ☆ 書庫 ☆ BOOK LIST 第２部　日本音楽史 第１章　日本音楽史の始まり 　　　　　（西暦300年〜1000年） ◆日本音楽史の始まり ◆汎アジア音楽の導入期 ◆汎アジア的音楽の受容と変容 ◆古代から中世に向けて ◆現代の伝承　―雅楽 ◆現代の伝承　―琵琶楽 第２章　能と狂言 　　　　　（西暦1000年〜1500年） ◆はじめに ◆能楽の歴史 ◆現代の伝承　―能楽 第３章　近世 近世に花開いた三味線文化 　　　　　（西暦1500年〜1850年） 1500年〜1650年 ◆歌舞伎のはじまり ◆浄瑠璃のはじまりと人形浄瑠璃の成立 ◆箏曲のはじまり ◆八橋検校と箏曲の展開 ◆歌舞伎の展開 ◆義太夫節 ◆三味線の伝来と楽器の特徴 ◆地歌と箏曲 ◆尺八音楽 ◆そのほかの音楽 ◆歌舞伎音楽の楽譜 ◆現代の伝承　―箏音楽と尺八音楽の新たな展開 第４章　近代 伝統音楽と西洋音楽の並存の中で 　　　　　（西暦1850年〜1945年） ◆近代日本の音楽文化 第１期　幕末〜明治中期（1850年〜1900年） ◆西洋音楽の受容と定着 ◆伝統音楽の変化と交流 第２期　明治後期〜大正・昭和前期（1900年〜1945年） ◆西洋音楽の普及・展開と創作活動 ◆伝統音楽の普及・展開と創作活動 第３部　日本の現代の音楽 第１章　日本の現代音楽 　　　　　（西暦1900年以降） ◆1900〜1945年 ◆1945年以降 第２章　現代邦楽 　　　　　（西暦1945年以降） ◆戦中・戦後 ◆現代邦楽の展開 ◆日本の伝統的要素の重視と発展 ◆国立劇場の開場 ◆教育における日本音楽 ◆ワールド・ミュージックの中の日本音楽 あとがき 参考文献・ＣＤ 事項索引 人名索引